画面的联想（持续更新）

这一年来看了不少新电影。我总是能发现一些在同一或不同电影中相互关联的画面，在这里做个总结。经典电影中的元素往往是被致敬的对象，以下总结的，我认为是不谋而合，而非直接致敬。

1. 《教父》中新与旧的交叉对坐

Vito为儿子Micheal传授人生经验的桥段是《教父1》中最经典的场景之一：“我这辈子就学会了小心行事这一件事……”。两人面朝相反的方向，却能够以一种耳语的方式交流，在教父系列中这种交叉的姿势作为晚辈向长辈传授经验的镜头语言还出现在《教父3》 中Micheal分别向村中长辈（忘记名字）寻求意见与向红衣主教忏悔时用到。



在《沙丘2》的开头，公主与皇帝之间也存在这种空间关系：

不过在我看来，《教父1》中的这个场景表达的是一种长辈与晚辈终将背道而驰的意味，与《沙丘2》最符合。

此外，我某天发现了一张很适合拍这个体位的长椅：

2. 狭义库布里克凝视

根据维基百科，库布里克凝视通常只需要满足“低头至眉线以下，向镜头倾头，有时还会奸笑。”即可。但根据我的观察，库布里克会在条件允许的情况下在上述条件的基础上让一只瞳孔完全从镜头中消失——达到真正意义上的疯狂。至少这种“狭义”的凝视需要比一般人更立体的眉骨才能做成。

最标准的例子莫过于《发条橙》了：

• 一个是在电影开头利用眉骨遮住了一个瞳孔
  
• 第二次出现在开车的戏，利用帽檐遮挡了瞳孔
  
  我之所以认为导演真的在区别我所说的“狭义“与广义，是因为他出名的对画面的掌控：在开车那场戏里，演员作出初始的凝视时是有两个瞳孔的，然后逐渐低头直到一个瞳孔被完全遮住，之后一直稳定在那个位置。

在《全金属外壳》中的那个凝视同样是标准的狭义凝视，利用演员眉骨遮住了一个瞳孔：

然而，在闪灵中唯一的一个凝视特写却是一般的：

从效果上来看，或许狭义的凝视能让人显得更加疯狂，闪灵中的疯狂是完全配得上的——不过为何没有在这个镜头使用，最大的可能也许是演员的眉骨不够深？

大卫林奇的《穆赫兰道》中也出现了狭义凝视：

3. 主体与噪声

4. 在长辈凝视下浅尝奶油

在《教父3》中，Connie 给自己的教父送了下了毒的奶油卷，而这位仙风道骨的老人以关爱晚辈为由让connie自己先吃，于是connie紧张地抿了一小口：

在《黑天鹅》中，娜塔丽波特曼作为芭蕾舞演员为了维持身材拒绝使用母亲做的庆功蛋糕，于是控制狂母亲立马发作，女主无奈只好尝一口，同样是充满焦虑与压力地一抿：

这两个场景在观看时，氛围与镜头都极其相似。

5. 猿猴、黑棍、哈克南

《2001:太空漫游》中原始时代的戏份虽然完全没有对话，画面却是极致考究，每一个镜头都有着近乎完美的构成，例如，我很有信心这个画面中较大的那块石头是为了画面的和谐有意安排的：

以及这令人乍舌的三角构图：

纯黑的猿猴自然是画面的一个个节点，纯黑妙就妙在它能让人忽略立体形态而只关注轮廓，有一种只见外形而看不透内里的神秘感——也就是《2001》中的黑石，

这种审美趣味还可见于《火影忍者》中穿插在通灵兽以及佩恩身上的黑棍：


以及求道玉：

一群猿猴排列在土坡上的场景与《沙丘2》中哈柯南士兵的镜头很像（他们的打扮也是纯黑）：

不过这又让我想到2001中骨头相似转场成宇宙飞船的镜头，猿猴到哈柯南士兵也算是原始到未来的瞬变吧。